徐悲鸿《珍妮小姐画像》成交价：2200万元
女性，作为绘画的表现对象，具有悠久的历史。至今，女性仍作为绘画创作的重要题材之一，被生动地表现着。
随着画作中女性形象日益成为主要的表现对象，以女性为题材的画家队伍日益壮大，逐渐在人物画科内建立起一个专门表现女性生活的分目。
尽管，画面中出现的并不一定都是佳丽美女，但人们还是习惯于将仕女画称为“美人画”。仕女画的画家们则更是在其作品中寄托了对于“美”的向往。他们按照自己心目中“美”的理想来塑造各类女性形象，而“美”的标准又因时而异，不同时代的画家都以其当时对于“美”的理解来进行创作。
类 别： 西画雕塑 > 油画
尺 寸： 136×98cm
成交价： RMB 22,000,000
签名：悲鸿已卯
徐悲鸿（1895-1953），江苏宜兴人，幼年随父徐达章学画。1916年上海图书美术院及上海震旦大学法文系半工半读，1917年赴日本学习美术，1918年在北京大学画法研究会担任导师。1919年至1927年，在法国留学，毕业于巴黎国立高等美术学院，曾往德、英、意、比等国参观考察。1927年回国后，先后在上海南国艺术学院、北京大学艺术学院任教。抗日战争期间在重庆中央大学艺术系任教，并筹办中国美术学院。1946年到北平，任国立北平艺专校长，北平美术工作者协会主席。1949年在中华全国文艺工作者代表大会上当选全国美协主席。中央美术学院建成后出任首任院长。
徐悲鸿《珍妮小姐画像》赏析
徐悲鸿先生是中国现代美术的奠基者、绘画大师、美术教育家，以其杰出的艺术成就和对中国美术事业的卓越贡献深受世人敬仰。同时，他还是伟大的爱国主义者，特别是在抗日战争期间所表现出的伟大的爱国主义精神，更令国人对他崇敬有加。
抗日战争时期，徐悲鸿积极主张抗战，反对妥协投降。他曾风尘仆仆奔走南洋各地，义卖作品，将募捐所得之款10万美金全部捐给祖国的抗战事业。这一时期也是徐悲鸿创造力最旺盛的阶段，许多优秀作品都是在这一时期完成的。现藏於新加坡国家美术院的《汤姆斯总督画像》以及本场拍卖的《珍妮小姐画像》，就是其中杰出的代表作。
《珍妮小姐画像》是徐悲鸿1939年应时任比利时驻新加坡副领事勃兰嘉之托精心创作的，所获丰厚酬金即用於捐助抗战。画主珍妮小姐为星洲名媛，祖籍广东，她亦心系祖国，积极捐款支援祖国抗战。画中的珍妮小姐身穿旗袍，安坐藤椅之中，和煦的阳光从窗外散落在她的脸庞之上，面容恬静，姿态端庄典雅，仪态大方，尽显东方女性温柔娴静之美。画作完成後，勃兰嘉为徐悲鸿先生的艺术才华叹赞不已，并於1939年7月6日专门举办了颇为盛大的画作揭幕仪式，广邀艺术界人士前来欣赏这幅艺术杰作。当时在新加坡的郁达夫、张汝器、黄曼士、谭云山、李葆真、徐君濂等社会名流欣然前往，观後无不叹为观止。徐悲鸿本人对这幅画作也十分满意，特意请摄影师为其拍摄他与画作的合影，留作珍贵的纪念。
《愚公移山》、《怒猫图》等徐悲鸿抗战期间的画作，多以“托兴”和“自况”的表现，体现了他那“悲天悯人”的激情和强烈的爱国主义精神。由於创作缘由不同，《珍妮小姐画像》则更具审美趣味，在存世徐悲鸿油画作品中别具特色，亦充分体现出徐悲鸿油画艺术的杰出成就，堪称徐悲鸿肖像油画的代表作。
2005年，恰逢徐悲鸿先生诞辰110周年、抗日战争胜利60周年。欣赏、购藏《珍妮小姐画像》，更具有特殊的意义。
公司全称：北京保利国际拍卖有限公司
拍卖会名称：2005秋季拍卖会
拍卖日期：2005-11-06
潘玉良1949年作《自画像》油画 画布
潘玉良《自画像》成交价：1021.8万元
类 别：西画雕塑 > 油画
尺 寸：60×72.5cm
估 价：HKD 3,000,000-3,500,000
成交价：RMB 10,218,400
公司全称：佳士得香港有限公司
拍卖会名称：2005秋季拍卖会
拍卖日期： 2005-11-27
常玉1950年作《四裸女》油画 织维板
常玉1950年作《四裸女》油画 织维板
类 别：西画雕塑 > 油画
尺 寸：100×122cm
估 价：HKD 6,000,000-8,000,000
成交价：RMB 17,341,600
公司全称：佳士得香港有限公司
拍卖会名称：2005秋季拍卖会
拍卖日期： 2005-11-27
陈逸飞1988年作《大提琴少女》布面 油画
陈逸飞《大提琴少女》成交价：550万元
类 别： 西画雕塑 > 油画
尺 寸： 137×81cm
估 价： RMB 2,000,000-3,000,000
成交价： RMB 5,500,000
说 明： 陈逸飞（1946年-2005年4月），浙江省镇海县人。毕业于上海美术学院。作品在国内多次获奖并被送往日、法、德等国展出，有些作品为中国主要博物馆和美术馆收藏。作品在佳士得（CHRISTIE）、索斯比（SOTHEBY）以及纽约、香港等地拍卖活动中屡创佳绩，至今保持着中国当代画家拍卖的最高记录。数年前已与当今世界最具权威的马勃洛（MARLBOROUGH）画廊艺术公司签约，成为该公司历史上第一位签约的亚洲画家。
《大提琴少女》油画作品是陈逸飞1988年创作。作品的内容简约，一位少女矗立在大提琴后。但观看一会儿后便觉得其寓意深刻，画面上的少女弥漫着宁静与平和的气息，圣洁而美丽、高贵而典雅。其外表容貌与装饰物结合了中、西方人物的特点，在写实主义中渗透着中西方文化的冲击。一时间，观看者仿佛迷失在空间的转换之中。少女身前的大提琴有这完美的外部形状和独特的艺术气息，进一步衬托出少女的美丽与高贵。琴身在柔和的光源映像下显得颇富质感。少女右手的拉弦在影暗的作用下显得若隐若现，给整个画面一种光影的平衡感觉。“运用西方的技巧，赋予作品中国的精神”。这一画家创作的宗旨在这幅优秀作品中得到了完美的体现。
此幅曾作为美国著名的哈默画廊推荐作品（出版于画廊画册内），赴日本展览。这是陈逸飞先生的成名之作。
著录：美国哈默画廊《陈逸飞、陈逸鸣兄弟画展》图录1990年出版。
公司全称：上海崇源艺术品拍卖有限公司
拍卖会名称：2005春季大型艺术品拍卖会-第二场
拍卖日期： 2005-06-29
吴冠中1990年作《仰卧裸女》油画 画布
吴冠中《仰卧裸女》成交价：487.6万元
类 别： 西画雕塑 > 油画
尺 寸： 61×92.7cm
估 价： HKD 2,000,000-2,500,000
成交价： RMB 4,876,000
公司全称：佳士得香港有限公司
拍卖会名称：2005秋季拍卖会
拍卖日期：2005-11-27
吴作人1934年作《女人体》布面油画
吴作人《女人体》成交价：660万元
类 别： 西画雕塑 > 油画
尺 寸： 95×70cm
估 价： RMB 2,600,000-3,600,000
成交价： RMB 6,600,000
签名：背面有萧淑芳先生题写的“女人体30年代吴作人绘萧淑芳记”，并附有基因印章。
吴作人（1908-1997） 出生于江苏苏州，祖籍安徽泾县。1927年考入上海艺术大学美术系，同年转入南国艺术学院美术系，后就学于南京中央大学艺术系徐悲鸿工作室。1930年赴法国国立巴黎高等美术学校学习，后转入比利时皇家美术学院巴思天教授工作市高班学习。1935年应徐悲鸿之邀回国于中央大学任教。1938年率中央大学战地写生团赴抗日前线写生。1942年受教育部之聘为终身教授、教育部美术教育委员会会员、任中国美术学院研究员。1942年赴西北写生。1946年组织上海美术作家协会，与徐悲鸿北上接管北平艺专，组织北平美术作家协会任理事长。1949年出席全国文学艺术届代表大会，任中华全国美术工作者协会（今中国美术家协会）常务理事。1950年任中央美术学院教务长兼油画系教授。1953年当选为中国美协副主席、北京市美协主席。1954年当选为第一届全国人民代表大会代表并连任至第六届、任第六届全国人大常务委员。1954年任中央美术学院副院长、1958年任院长。1979年任中央美术学院名誉院长、中国文联副主席。1985年，当选为中国美术家协会主席。1989年创建吴作人国际美术基金会。1996年聘为中国文联荣誉委员。1997年4月9日病逝于北京。
展出：1. 北京参展（1999年4月纪念吴作人诞辰九十周年吴作人艺术大厦）
2. 2000年世纪历程―吴作人的艺术回顾展（香港）（2000年6月16日―20日香港展览中心）
3. 上海美术馆（2003年5月13日- 6月1日）
公司全称：北京中诚信拍卖有限公司
拍卖会名称：2005秋季拍卖会
拍卖日期： 2005-11-06
林风眠 《中国剧曲系列白蛇传》油画于画布并表于木板
林风眠《白蛇传》成交价：630万元
类 别： 西画雕塑 > 油画
尺 寸： 46.5×58cm
估 价： HKD 1,000,000-1,500,000
成交价： RMB 6,300,640
签名：林风眠
林风眠与中国京剧
此曲“连环套”的剧曲，出自有名的《施公案》，剧中描写绿林豪杰窦尔墩因与黄三太比武，被黄以暗器打伤，一怒出走后，随后太尉梁九公奉皇旨出行射猎，并御赐宝马，窦尔墩闻报，夜入清宫，盗马回山，并留下品信，势要讨回屈辱，而此时窦尔墩不知黄三太已死，而黄三太的儿子黄天霸，则奉旨捉拿盗马之徒，他以拜山之名，引窦尔墩至山下比武，而另一方面朱光祖于比武前，乘夜盗取了窦尔墩的双钩武器，迫使窦尔墩献御赐宝马，整曲戏曲高潮迭起，其中人物间的门智，武打，更是此戏曲的精华，关于“白蛇传”的神话传说，虽始于明朝的《警世通言》但在民间相传已久，几乎在中国各类戏曲中包括了皮影戏及各地方戏曲皆可见到，但其中尤以文武对打，唱做并重的京剧最有特色，故事的内容以峨嵋山上的青、白二蛇精为主角，因羡慕人间生活，而化身为少女小青与白素贞，至西湖游玩时与书生许仙相遇，互生爱慕，经小青撮合下成亲，金山寺法海和尚为破坏许仙与白素贞的婚姻，用言语 骗许仙出走金山，白素贞追至金山寻夫，与法海发生争斗，觉悟的许仙与白素贞言归旧好，法海却强力拆散这对夫妻，白素贞被关在雷峰塔上，最后小青请来神将，烧毁雷峰塔， 救出白素贞，最后与许仙团圆。剧中的两位主角虽非凡人 ，但她们所表现出的人与至死不渝的爱情，却让世世代代的中国人渊远流传。
京剧对林风眠来说，不仅是他移居上海后，生活上的调剂，也是他艺术创作的来源，中国 京剧中动人的故事与舞参效果，在他笔下更化为生动活泼的创作题材，中国剧曲之美与传统在林风眠的作品得到更深层的粹炼。林风眠借由戏曲中连续动作所得到的观念，在同一个画面上将时间与空间并置，将原本繁复的 舞台服装色彩简化为纯粹的色 块来代表人物的个性，角色与强调舞台上的光影效果，人物之间相对的姿态则借由俐落流动的线条来诠释，“连环套”中精彩绝伦的武打斗智场面与“白蛇传”白娘子许仙的曲折感人的相恋。林风眠在这两幅作品凸显了京剧舞台上人物动静之间的美感与时空性，这两幅“连环套”与“白蛇传”可以说是林风眠京剧创作题材的代表之作。
公司全称：佳士得香港有限公司
拍卖会名称：2005春季艺术品拍卖会
拍卖日期： 2005-05-29
靳尚谊1979年作《小提琴手》布面油画
靳尚谊《小提琴手》成交价：363万元
类 别： 西画雕塑 > 油画
尺 寸： 73.5×54cm
估 价： RMB 600,000-800,000
成交价： RMB 3,630,000
签名：尚谊 一九七九
展出：“中央美院教师作品展”1979年；
“中华人民共和国中央美术学院作品展览”香港尖沙咀星光行三楼，1981年6月；
“靳尚谊艺术回顾展”中国美术馆，2005年4月。
靳尚谊（1934-）河南焦作人。中央美术学院院长，油画系教授、中国美术家协会主席，中国文联副主席，全国政协常委。1953年毕业于中央美术学院绘画系。1957年结业于马克西莫夫油画训练班，并留校在版画系交授素描课。1962年调入油画系第一画室任教。1977年油画作品《北国风光》被革命博物馆收藏；1980年作品《青春》、《雕塑家》、《思》在“油画研究会三届展”展出，并被中国美术馆收藏；作品《探索》在“北京市油画展”展出；获优秀作品二等奖；1981年作品《小提琴手》赴香港“中央美术学院教师作品展”展出，作品《画家黄永玉》在《光明日报》举办的专题性美展上展出，获优秀作品奖；1982年作品《回忆》在美国康涅狄格州美展上展出。1983年作品《鲁迅》、《塔吉克新娘》由中国美术馆收藏；1984年作品《瞿秋白》参加“第六届全国美展”，获银奖，并被中国美术馆收藏；1986年作品《孙中山》获86年全国最佳邮票设计第一名，由邮电部收藏。其间多次参加香港、日本、美国的多次展出。出版有《靳尚谊油画选集》（河南人民出版社出版），《靳尚谊肖像作品选》（天津人民出版社出版），《靳尚谊人体肖像》，论文《素描练习的步骤与方法》发表于《美术研究》1979年第2期。
靳尚谊是受教于吴作人以及孙宗慰、李宗津、董希文等第二代中国油画家的第三代油画家，他不仅受到了师辈们的人格精神的感染，同时也接受了他们扎实的艺术教育，在绘画技法以至写实观念和重视东西文化的融合方面奠定了必不可少的基础。靳尚谊先生汲取中国传统绘画的优良传统。在艺术创作上超越现实、表达理想又期求于进入自由抒发的境界。以《塔吉克新娘》为标志，中国肖像油画掀起了新的一页。也许。认为靳尚谊这张作品兼融了古典风格和理想主义精神与民族文化气质并不为过。他在古代文人艺术的大写意作风和抽象意味中寻找着个人性的东西。
――梅墨生（摘自“绘画是一种生存方式―记油画家靳尚谊”）
在靳尚谊的古典样式的肖像画中，造型严谨准确，设色用笔贴切、稳妥。这些充满生命力的“抽象”意义上的肖像，无不是靳尚谊先生追求单纯、崇高、肃穆及理想人性的象征。也许，唯有用笔在画布上体味过的人才更能感受到这中间需要多么卓越的修养和技巧。同时，他也是一个学者、教育家。
――摘自《靳尚谊与中国油画》
发表：《靳尚谊画集》第27版图，人民美术出版社，1994年；
《中央美术学院作品展览》第173版图，香港集古斋。
公司全称：中国嘉德国际拍卖有限公司
拍卖会名称：2005春季拍卖会
拍卖日期： 2005-05-14
杨飞云《女人体》布面 油画
杨飞云《女人体》成交价：264万元
类 别： 西画雕塑 > 油画
尺 寸： 96.5×130cm
估 价： RMB 1,500,000-2,500,000
成交价： RMB 2,640,000
说 明：
杨飞云 ，1954年9月29日生于内蒙古包头市郊区。1978年考入中央美术学院油画系，1982年毕业。1982年在中央戏剧学院舞台美术系任教。1984年调回中央美术学院油画系任教。1989年赴美国，英国，意大利，法国考察，学习参展。1991年回国后继续任教。1995年赴瑞典，荷兰，比利时参展考察。现为中国美术家协会会员，中央美术学院油画系副教授。
《女人体》这幅画体现出作者巧妙地运用对比与和谐的辩证关系，使各种绘画因素综合成一种似乎离现实很近而又有相当距离的境界。他的画具有西方古典绘画样式的一切基本要素，如严谨的造型、精细的笔法、匀净的线条、典雅的色彩等等。由于他在绘画语言上的不断追求与多年探索，其技艺愈来愈近乎纯熟。他的作品大都表现的是女性的优美。他是按照自己的审美理想去创作、去探索、去追求优美的极致，他的画风柔美而不媚俗，秀丽而不轻靡，给人以健康的美感。他的文化准备、精神准备、情感准备、技术准备都是出色的、一流的，所有这些决定了艺术品格之独到而高雅。他的绘画毫无媚俗之心，只有温馨平和之意，是理想化与现世化最鲜活的交融，我们可以深刻地感受到他那无与伦比的艺术技法所带给我们的审美快感，看到他的作品中，流动着对于生命的奥秘、观照、呈现，甚至感恩。
著录：《中国现代美术全集油画 4》第66页，天津人民美术出版社1997年。《现代中国美术20轨迹》第88页，韩国，1993年。
公司全称： 上海崇源艺术品拍卖有限公司
拍卖会名称： 2005秋季大型艺术品拍卖会
拍卖日期： 2006-01-06
何家英《裸体女郎》镜心 设色纸本
何家英《裸体女郎》成交价：82.5万元
类 别：中国书画 > 绘画
尺 寸：91×123cm
估 价：RMB 400,000-600,000
成交价：RMB 825,000
钤印：何（朱文）、家英之印（白文）
款识：家英。
公司全称：舍得拍卖（北京）有限公司
拍卖会名称：2006迎春书画拍卖会
拍卖日期： 2006-01-08
沙耆1990年作《阳台上的双人体》布面油画
沙耆《阳台上的双人体》成交价：61.6万元
类 别： 西画雕塑 > 油画
尺 寸： 99×58cm
估 价： RMB 500,000-600,000
成交价： RMB 616,000
沙耆一直以画女人体为日课，从未间断过。而他的女人体原形全是欧洲人体艺术中富性感的作品，如提香的《乌尔比诺的维纳斯》和《维纳斯与管琴手》。事实上，这种性感成份已经渗透到了沙耆的一切作品中去了，不论是静物还是风景，性的暗示无所不在。
现代研究表明，图像所具有的古老的皮格马利翁式的性爱功能在文明社会中依然不减其魔力。沙耆生活在这种魔力的影响之下，借助艺术形式，不息地创造着尼采所说的那种梦幻世界的用览龃砭跤（BeautifuI Il1usion），藉此克服和超越生存的恐惧、苦闷与失望。“艺术拯救了他，而且经由艺术，拯救了生命”，从而使“生活成为可能，活着具有意义。”这是尼采的名言，正巧沙耆也说过类似的话：“上帝是画家，作品是名医。”沙耆的艺术创作证实了弗洛伊德在分析达·芬奇的《圣母·圣子与圣安娜》时所犯的同样错误，即忽视图像历史和传统技巧对再现梦境所起的作用。
沙耆摈弃了古典主义，完全采用了类似于高更的表现主义手法，以鲜纯的红色、铬黄、绿色、蓝色甚至黑色来衬托那用肉色画成的人体，整幅作品给人以强烈的视觉刺激。不可否认，初看之下，沙耆完全偏离了其摹仿的原型，但是，经过仔细的比较，我们可以看出，在构图和造型上沙耆还是将自己的作品牢固地奠基于安格尔的古典图式。例如，女人体身后的那棵树所占据的空间追摹了安吉莉加背后的岩石暗部的形状，而那块衬托粉红色人体肤色的响亮红色的形式对应于安格尔画中的海水……总之，这幅人体作品雄辩地说明，它不但是沙耆藉以表达其心理冲突的载体，而且是他把安格尔的古典主义图像与形式跟高更的表现主义色彩相融合的产物。