上下千年艺道无终孙美兰
汤文选是中华人民共和国建国之初具有重要影响的现代人物画家。他的创作历程,他的艺术道路,顺逆沉浮,奋通搏击,在20世纪下半叶新兴中国画的演进中,具有显著代表性和充分独特性。
汤文选1925年出生于湖北省孝感市一个知识分子名医之家,天资颖悟,四岁从父读《论语》。启蒙于学习、临摹家藏古画。21岁入武昌艺专,主攻花鸟。1954年创作现代人物画《婆媳上冬学》入选全国美展,获一等奖,一举成名,其作品被选编入《世界美术全集》,画家时年29岁。从他开始临砚笔耕至今,算来已届六十多个春秋。他勤奋不辍,素不间断,由花鸟而人物、由人物而山水、由水山重归花鸟。以至于翎毛、禽畜、走兽、虫鱼,无所不能,无所不精。他先后创作了现代人物画《婆媳上冬学》《喂鸡》《说什么我也要入社》《送粮路上》《白手起家》《天空任鸟飞》、以及现代花鸟画《晨雀》《秋忙时候》《村头拾趣》《战正酣》《晨光》,参加历届全国画展后,均被收藏于中国美术馆。
汤文讯婆媳上冬学》
汤文讯说什么我也要入社》
岁月悠远,纵观汤文选跨越半个世纪的漫长行迹,上下求索,始终坚持一条现实主义创作之路。精研传统,面向大自然。从“生活”到“艺术”,从“造化”到“心源”,反复锤炼。不同时期,不同阶段,其作品风格的嬗变,节节标示着画家对现实主义的探索,有着不同角度,不同层面,不同深度的认识理解,随之熔铸为不同的时代文化内涵、不同的笔墨精神、形式语言。这种对现代主义的认识、理解,体现的汤文选作品中,都带有大文化背景的投影,清晰地演绎着时代文化观念、心理意识的前进、曲折、寻觅、再前进。也可以说,汤文选的作品,从50年代、60年代到70年代;从80年代、90年代到世纪之交,很大程度上折射着20世纪中国画的命运:其奋力挣扎,以求生存;其大胆变革,以图发展;其不无彷徨困惑,而又振作、觉醒,并迈出坚定的脚步。
汤文选的人物、山水、花鸟、墨虎等一系列作品,融会着、贯穿着“三种传统”。或隐或显,或化解之,或凝聚之,或熔裁之,或独造之。“三种传统”,可概括为现代主义在中国画发展历程中的三段式,亦曰交叉出现的不同历史内涵、文化反映的三种艺术状态:首先,是古代现实主义传统——“外师造化,中得心源”。其二,是“五四”现实主义传统——融合西法,崇尚写实。其三,是建国后倡导的革命现实主义传统。深入火热斗争,深入工农兵。学习延安木刻,学习民间年画,学习前苏联油画现实主义的创作方法(50年代)。其后,“一手伸向生活,一手伸向传统”(60年代)。
在以上“三种传统”的交汇点上,延伸出汤文选早期和中期的现实主义创作之路。汤文选中国画艺术的现实主义,其主要特征为积极的入世态度,强烈的人文主义色彩,个性、民族性与时代性的完美统一,以及严肃的历史使命感。
纵观汤文选的创作历程,他无疑是位集大成者。然而,汤文选60岁以后的创作,又逐步显现出他的开拓性胆识,其作品中渗透出具有强烈现代气息的东方表现性意象绘画特征。
何谓“东方表现性意象”?《汤文选谈艺录》中明示:
一,“中国水墨写意画非抽象,非具象,而是意象。意是主客观相结合的情意交融,写是书画同源中线条的生命力”。
二,“中国水墨写意画画面往往随着情感自然发生,随机应变。明代的徐渭开一代写意新风,他的画就是‘表现主义’。西方的表现主义也讲情感抒发、画面随机应变等。但他的出现比我们的写意画晚了数百年”。
三,“中国水墨写意画如何画出时代精神,有一点十分关键,那就是在形式感上要突破传统文人画雅淡疏朗、闲情逸致的格局,而赋予中国水墨写意画崇高而又宏伟的精神气度”。(1)
以上三点相结合,构成了汤文选具有强烈现代气息的东方表现性意象绘画的理论基石。
〈二〉
汤文选学养深厚,文化底蕴丰实,为当今画坛之佼佼者;他还是一位历尽人生狂风险浪的画家。20世纪50年代,汤文选以一批开创性的现代人物经典作品享誉国内外。然而,一场突如其来的政治风暴将他投进人生底谷。整整20年黄金岁月,他在极不公正的待遇中度过。
苏轼《留侯论》言:“古之所谓豪杰之士,必有过人之状,人情有所不能忍者。匹夫见辱,拔剑而起,挺身而斗,此不足为勇也。天下有大勇者,卒然临之而不惊,无故加之而不怒,此其所挟者甚大,而其志甚远也。”
面对命运的沉沦,汤文选艺心文心不泯。他在喧嚣中沉默,在大宁静中参悟。他始终保持对社会前景的信念,他不懈地进行着宇宙人生和艺术哲理的思考,并为日后创造性的艺术探索和创作实践作了大量的、深层次的前期准备。可以说,他的最宝贵的人生体验,最好的灵感,最虔诚的耕耘播种,孕化于他命运中最悲惨的时刻。
20世纪80年代,改革开放新时期,艺术家得以伸开双臂,拥抱又一个春天。汤文选的创作灵感,如深山泉水喷涌而出,迅速进入他水墨写意画创作的高产期、鼎盛期。——“人为天地心”(2)成为他水艺术人本位大道开拓性的发端,也是他水墨大写意随情生发,恣肆奔放,进入“东方表现性意象绘画”新时期的引信。汤文选以艺术家的良知,正直知识分子的天职和奉献精神,以学者的气度,感悟社会人生,观照自然万物,重新发现自己民族传统中源远流长的人本位思想再觉醒。他率先以水墨写意画的创造性智慧给传统人文主义以崭新的、现代意义的诠释。在新世纪临界点上,汤文选中国画艺术已经和正在产生日益深广的心灵净化作用和精神启迪作用。
现代人本位思想是汤文选水墨写意画艺术深层艺术内涵的核心。他晚年专注于意笔花鸟画的创作,其作品大多没有直接描绘人;然而,他对人的关怀,直接地折射于全部意向创造之中。无论是花鸟,走兽,禽畜,虫鱼,均将人的情感融铸其中,都是以人为中心,化“小我”为“大我”,化物性为人性,从而构成了一个完整的、系统化的人性世界。通常所谓天人合一,在这里,从观念到表现,较传统已获得了全面的超越与提升。特别是《乳猪系列》《麻雀系列》《小猫系列》《鸡、鹭系列》、直到80年代中期始创的《墨虎系列》,无不散发着浓郁的乡国之情和空阔的山林气息,同时也孕含愈益庄严深刻的人性内涵,辐射出由崭新的现代观念派生的文明精神之美,伦理道德之美。画家笔下一再出现的诸如《三春晖》《双乳虎》《双童虎》《天伦图》等,那洋溢着虎性的舐犊情深与人性的崇高母爱相契相通的心灵感应方式,连同简括的传神造型,大刀阔斧的笔墨气度,势已构成了纯粹独立的、独特的、嘎嘎独造的表现性意象。画面中浑融为一体的诗、文、画以及苍劲浑厚的书法艺术,耐人久久品味。诸多至精至华的力作,系列性整体结构,其恢宏布局,磅礴气势,刚正格调,雄健精神,令人观之,触目惊心。一种对生活、生命的热爱,对宇宙生机的共感与同情,对自然造化、万物生态的关注与关心,浸入肺腑,撩人心弦。
“人为天地心”——汤文选对传统人文主义思想的再发现、再开拓、及其卓越的创作实践,令我回想起当代已故音乐史论家黄翔鹏一段精辟的言论:“当前存在着一种把传统看着文化历史之‘沉积物’的观点。不客气地说,这是形而上学的机械论。传统文化对于一个有前途、有自信的民族说来并不是‘死物’或凝固了的事物。它在新的时代中仍潜在着无穷的、发掘不尽的活力,一但点燃时代的引信,即将沸腾翻滚,释放出巨大能量,迸发出新的光辉。这在一整部人类文化史中,已经有屡见不鲜的史实作证。存传统之‘真’时,其‘用’就将无穷”。(3)
汤文讯虎》