继“五一”期间在北京中国美术馆举办个人油画展后，昨日，本土油画家李振飞赴京作品在关山月美术馆与深圳市民见面。“李振飞油画赴京作品深圳汇报展”由深圳市文化局主办，深圳市群众艺术馆承办，深圳美术家协会协办，展览时间将持续至10月7日。李振飞是市文化局推出本土画家到中国美术馆举办个人油画展第一人，此次展出的作品包括他在北京展出的全部油画作品，同时还增加了3幅他从北京回来后创作的大型油画。
“用大块色彩给人最质朴的冲击”
李振飞出生于辽宁，1977年考入鲁迅美术学院，1982年毕业留校任教，1985年调入深圳市文学艺术中心（深圳市群众艺术馆前身），是深圳群众文化系统正式引进的第一批专业画家之一。
今年4月29日至5月8日，在深圳市文化局的积极协助下，李振飞在北京中国美术馆成功举行个人油画作品展。画展在北京受到了专家和观众的高度好评，文化部副部长李晓光到场，中国美术馆馆长范迪安称“李振飞的油画富有创新的意识，给中国油画带来思考，给我们北方油画界带来一种崭新的面貌”。
此次李振飞在关山月美术馆展出的作品共有50幅，主要为西藏风情和江南水乡题材，其中三幅3米至5米的大型油画于最近三个月创作，包括《红色天国》、《天的阶梯》和《冬日》，表现的均为藏族建筑和人物。走进三楼的展厅，鲜亮明快的色彩是他的油画给人的第一印象。大红、深蓝、靛紫、明黄、碧绿，每一幅画都洋溢着欢快、明亮的气息。他说：“我的作品不强调表现景物的细枝末节，我用大块的色彩吸引眼球，给人最质朴、最简单的视觉冲击。”
“我只要观众看到画里美的东西”
在中国美术馆办展期间，北京的油画业内人士普遍评价“以前没见过这样的画，给我们的营养很大”。李振飞把西方印象油画与中国写意国画的各自特色加以融合，作品同时具有抽象与具象的梦幻氛围。他牢牢把握现实与理想之间的契合点，用粗犷的线条和明亮的色彩阐述自己对世界的独到见解，令观者在诗情画意中仍能清晰感受画中风景与人物的生机。他的一幅名为《桦树》的油画，虽内容简单，却被赋予了比现实场景更生动的意境。北京的一位观众看完展览后在留言簿里写到：“我仿佛能闻到林中空气的清香，听到树叶随风婆娑的声响。”
西藏给了李振飞最强烈的创作激情和最丰富的创作源泉。他曾多次前往西藏采风，深深地被那一片空旷的圣土感动，并因此从写实的风格转向现在的画风。他说：“我喜欢浪漫美好的东西，我要表现一个不一样的西藏。”
能够连续在中国美术馆和关山月美术馆举办个人展览，令李振飞感到备受鼓舞，他说：“这是对我油画创作的肯定，也给了我坚持奋斗的信心。”