2006年元旦在即，天津师范大学教授、著名书法家蓸柏昆先生的书画展在天津人民美术出版社展出。展览低调而充满学术气息。到场的成员有师大书画学会部分会员、老年大学的学员们及广大的书画爱好者。讲座在交流与探讨的氛围中进行。
蓸柏昆先生就“书”、“画“、“书与画”内容与形式做出了重要讲话。
首先，指出“书法的艺术是线的艺术”，“书法的演变就是线的变化”。中国书法的美在于汉字的载体作用，汉字结体在演变中简化和美化，使书法的线条具有了“动态与静态的美”。在书法创作过程中“有什么样的内容，就有什么样的创作；内容决定形式。”这一点给广大的书画爱好者对于创作的思考给予清醒的点拨。
其次，关于“画”蓸柏昆先生广引博证，借郑板桥的“各有灵苗各自探”来说明描摹处于“似与不似之间”。“太似为媚视，不似为歁世”。强调了似与不似的微妙之处，“不是简单的描摹，而是发现视觉美点，加入主观思想，将画作为表达情感的手段与寄托。”“艺术的多元化和个性化”在百家争鸣、传统与创新的艺术创造的今天，蓸柏昆先生强调“百花园里有百花，应有你一朵，有你自己的顔色。”阐释了共性之中独辟新径的艺术之路。
“共源异派”是蓸柏昆先生关于书画关系的见解。“不能以书代画，以画代书。”书法中包涵了“笔法、字法及章法”，画的意味就是用“线”和“墨法”。李苦禅所谓的“画入书境是极致，书入画境是高度。”再次重申了“书写”难度，同时鼓励大家不要知难而退。
书画与中国传统“禅“道精神密不可分。蓸柏昆先生讲道---“禅是心画”、“禅为心书”、“禅是艺术家关照世界的方法”。艺术与宗教的联系“在书画作品中构成一种意境”从而使艺术作品达到更高的境界层次，“禅”道赋予艺术家丰富的精神与想象的空间。
蓸柏昆先生的书画作品涉及“兰竹”、“花鸟”、“鹰”、“山水”等题材。笔力深厚且画面不失个性和创新，同时还有借画评时的论调。蓸柏昆先生指出要“镕古铸今”将“看到的、记忆中的、使其升华”借作品诠释中国书画的道理。蓸柏昆先生笔下的“兰竹”充满写的韵味；“山水”大气磅礴，以书法切入绘画，以山水表达心中思想: “鹰“目光犀利，体态抖擞，同时不失人性和趣味。作品《雕塑》吸引了众从观者的目光。蓸柏昆先生用”品“字连环来形容诗、书、画的关系，他说“品字连环，而中心部位的作品是最好的作品。”
蓸柏昆先生在讲座中多次提及他的老师刘光启先生。讲到刘老先生对他的做人、学书、作画的启示，尊敬之意，溢于言表。蓸柏昆先生作为师范大学的一名教授以身作则，为学子树师德形象。这些品德与气质从蓸柏昆先生的书画作品中表露无遗。