王能涛，1962年出生于黑龙江，1989年毕业于北京中央民族大学美术系。重要个展有：2000年在紫禁城太庙举办“世界是我们也是我们的艺术家”；2002年举办“锦绣人间”艺术展演。他2000年开始创造出聚会艺术，即将艺术实现为一种活动的组织和安排，在这些活动中，被邀请人（观众）和邀请人（艺术家）一同参与到快乐的分享中。
路：从半年以前，你就开始琢磨创作“我爱雷锋”这件作品，现在的人很多都忙于挣钱，有人会说雷锋是傻子，有人会说雷锋精神早就过时了，但你突然把雷锋抬出来，有什么原因吗？
王：我认为雷锋永远会成为民间老百姓所推崇的形象，我记得网上一项最新的调查，雷锋和比尔·盖茨谁是榜样，雷锋排第一，比尔·盖茨排第二，我还注意到北京成立了雷锋精神研究会。这些都表明雷锋在普通老百姓心目中的真正地位。在眼下物欲横流的社会，多少英雄都渐渐被人遗忘，但雷锋还在，这说明无私的精神、奉献的精神在任何一个国家，在任何一种社会制度下，都是不可缺少，都有它最强健的生存空间。
路：您向大家展示的“我爱雷锋”这件作品，雷锋面容亲切、温和、朴素，这一形象来自于你内心吗？最终如何向观众展示作品？
王：一次在潘家园的旧货市场，突然有了眼前一亮的激动发现，这是一张雷锋宣传画，和其他严肃的画面不同，雷锋可爱可亲，这正是我想要的。“我爱雷锋”是用现代人的思维、现代人的直觉、现代人的色彩、现代人的视觉，不是局限在美术馆或者画廊里，而是将展厅放在北京的大街小巷，我准备自筹资金、自己设计、自己组织，将几千幅作品向北京人展出。
路：很多当代艺术家更多愿意在家里画花、画鸟、画自我，寻求自我情感的宣泄，但从2000年开始你的一系列作品都在关注社会、关注人的精神，为什么要和别人形成如此大的反差？
王：2000年以前，我也很自我，从2000年以后，我发现，关注自我对我来说越来越小气。在小时候父母就经常跟我讲，个人的事情对于整个社会来说连个针鼻儿都不是，自身很渺小，2000年以前，我的作品都以自我为模特，就像曾经看到的雕像。但2000年以后，我一直追求塑造一种大众的形象，我认为追求自我的时代已经过时了。眼下，我想得最多的是别人，像下岗工人、老百姓与社会的关系这些主题我每天都在想。
路：您的不少作品都在进行聚会艺术的探索，这一次的“我爱雷锋”能否说是聚会艺术的进一步延伸呢？
王：我从2000年开始创造出聚会艺术，但在当下看来仍旧很有意义。1998年我一直在通州宋庄的农村小院办聚会，最多的时候一次有100多人，这里面有中国人，也有外国人。最疯狂的时候，甚至一个月要办两三次这样的聚会。通过这种现实中的聚会，我悟到了将聚会艺术放在展厅。这一次“我爱雷锋”是聚会艺术的进一步延伸。在北京的大街小巷，每个人都能参加这样的聚会艺术，内容主题就是雷锋，大家聊雷锋，争论雷锋，思考雷锋，同时也思考自己和社会。我以前的聚会艺术形式多样，有摄影、图片、装置、戏剧、雕塑，这回做得单纯，在“我爱雷锋”这个主题里，体现新的符号，新的精神，这是社会的聚会。
路：您的作品和您的谈话一样，往往都落在日常生活、社会话题上，而非艺术上，这与我们对当代艺术家的印象有很大不同，这是为什么？
王：艺术家有很多类型，他们各种想法都有，有的是想出名，有的想标新立异，有的想宣泄自我。对我来说，我最看重的是作品的内容怎样，作品给社会、给下一代的影响或者暗示，就像小时候看了一件作品，也许一生都会因作品生发出来的内容而去追求。因此，我更愿意跟大众联系比较密切，艺术家真的应该走出去了，希望这个城市的老百姓，听到艺术家作品的声音。
路：做完“我爱雷锋”之后，有什么新的打算？
王：我现在正在观察，下一个目标也许是姚明。我想通过我的作品把中国人的精神表现出来，通过作品反映坚定的信念和美好的理想。姚明将来在NBA一定是最棒的，他甚至会超过乔丹，因为他有深厚的中国文化做背景。我关注姚明更深的层次，我不在乎他打球，我更在乎他的精神。艺术就应该走在前面。