朱世伟的画：贵州的山与山中穿行的车。
当“酒廊＋画展”、“仓库＋画展”等形式在省外越来越多地被启用的时候，贵阳画界第一次接受了这样的形式，这种新兴的画展形式给我们带来了什么，贵阳画界对此有何感想，非传统中国画法又将面临怎样的现状？
“奇怪”的“四不像”作品展
2005年1月25日，贵阳德玛文化餐吧，一个名字奇怪的画展——“四不像”作品展在这里举行。
开展没有特定的仪式，在“德玛”小画廊似迂回的展厅里，画展显得随意而亲切，观展的主要是从事美术以及和美术有关的“圈内人”和记者，画展规模不大，来看画展的人却不少。
记者最大的感受是“圈内人”的亢奋和自己的困惑。原因是共同的——这种形式的画展、在贵阳甚至在省内，都是首次。
“圈内人”三五成群地在每一幅画前低声地交谈着。记者则在做着自我解惑的采访，面对媒体记者关于“四不像”作品一再的发问？作为作品展学术主持的蒲菱的回答有些令人摸不着头脑，好像很简单又有些好笑——“因为四个人的作品一个不像一个”。
问与答之间表现出“异样”的原因是这种形式的展览不管是主创者还是记者都没有经历过。其实，对于如何看待这个展览，“四不像”作品展的主角——徐江跃、朱世伟、谷旭、夏炎认为：“‘四不像’只是个名字，就像大家看我们的画只是一种感觉，我们无法完全用文字去解释里面有什么内涵或者什么意图”。
然而，当我们真正的沉入其中就会发现，“奇怪”的“四不像”画展中有着更“奇怪”的共性。
徐江跃，1970年生于贵州威宁，毕业于贵州民院美术系，1998年结业于中央美术学院油画进修班。2002年——2004年在德国卡塞尔艺术学院学习。现正回国找工作。
朱世伟，1970年生于贵州正安，毕业于贵州民院美术系，现居贵阳，就职于某单位下属公司。
谷旭，1970年生于贵阳，毕业于贵州民院美术系，1998年结业于中央美术学院油画进修班，现居贵阳，任教于贵州民院美术学院。
夏炎，1975年生于贵州铜仁，毕业于贵州师范大学美术系，现任教于贵州师范大学美术学院，2004年9月至今在中央美术学院进修。
四个70年代出生的年轻人，都来自于贵州本土，都不以画画为职业，却都从开始接受专业培训的第一天开始，没有停止过自己的画笔，他们画风不一，但都不成为一种定式，展现出一种新兴的画风———这些是他们的共性。
“四不像”画展的背后
在贵州省外很多城市，随着经济的发展，可以很容易地感受到精神文化的丰富多样，不断举办的画展、音乐会、话剧表演等等，使得人们可以多层面地感受生活，得到精神上的愉悦，然而在贵阳，这些相对显得较为贫乏。是我们缺乏人才吗？答案似乎是这样的。45岁以上的贵州美术界知名人士之后，似乎找不出一个在全国有影响力的人，也数不出一场在全国业内知名的贵州个人画展，这个很明显的断层现象使得贵州画界在全国处于沉寂的尴尬之中。然而，与此同时是一批不以绘画为职业的年轻人在执着地进行着“地下创作”，他们以“单兵作战”的形式参加着国内的各种画展。
近年来，贵阳市举办过很多大型文化活动，但是对于本土美术界人才的展示，尤其是青年画家的展示显得很不够，同时也缺乏媒体的关注。
面对这样的困惑，身为省、市美术家协会理事、常务理事的青年画家董重接受记者采访时说：“这种情况确实存在，这也是我们圈内人的感受。并不是贵州画坛没人，而是很少有机会，没有平台，缺乏提供他们展示的活动，所以无法体现贵州青年画家的面貌，自然就会让大众感受贵州画坛后继无人。”
“此种类型画展的展出，在省外非常的普遍，临近贵阳的昆明创库就经常会有，这对于年轻画家来说，无疑是一个很好的平台，而对于贵州，这是首次，于是我们年轻画家的感觉是很激动的。”
为什么会是“本土挣扎”？
“四不像”画展中的参展者大多参加过全国各种级别的画展，然而在本土以这种形式展出，对于他们都是第一次。
“对我们而言，能够在贵阳作这样的展出，确实很高兴，我们也希望贵阳、贵州能有一个很好的艺术氛围与环境，让我们在本地就能够很好地参与全国的发展，而不是感觉贵州与全国是断裂的，感觉到贵州的文化氛围与其他城市有太大的差距”，画展参与者夏炎说。
四位年轻的画家在他们的画中或多或少地掺杂了本土因素，这是他