关于艺博会
世界上第一个艺术博览会最早出现在1967年的德国科隆，即科隆国际艺术博览会（Art Cologne）。目前，在世界各地举办的艺术博览会总数不下50家，最著名的除科隆国际艺术博览会外，还有被誉为“世界艺博会之冠”的瑞士巴塞尔国际艺术博览会（ATR BASSEI）、西班牙马德里现代艺术博览会又称“拱之大展”（ARCO）、被称“另类品位的艺术交易所”的美国芝加哥国际艺术博览会（CIAE）与被人们誉为“世界艺博会先驱”的法国巴黎国际现代艺术博览会（FIAC），号称“世界五大艺博会”。亚太地区从20世纪80年代末90年代初，开始相继出现了澳大利亚墨尔本澳洲现代艺术博览会（ACAF）、日本东京国际现代艺术博览会（NICAF）、韩国汉城国际艺术博览会（KIAF）、新加坡国际艺术博览会等。从国际五大艺术博览会的情况来看，艺术博览会越来越重视自身在当代艺术的市场化过程中的角色和作用。
中国艺术博览会诞生于1993年，1996年之后广州开始单独举办，1997年上海开始举办，90年代中期许多大城市陆续出现不同规模的艺术博览会。2004年开始的以严格的审核制度与纯粹的画廊参展方式的中国国际画廊博览会（CIGE）在历经两年成功操作后，已经成为亚洲最有影响力的艺术博览会。
国内画廊业
画廊是艺术产业链里的最重要环节，它起着一个平台、桥梁的作用。画廊充当的，往往就是“艺术品经纪人”的角色。一种既相当于制片人又相当于投资顾问的角色，为艺术家与藏家同时服务。画廊也是一个签约、代理机制，好的画廊最基本的除了画廊经纪人本身的品位，对艺术的鉴赏力之外，会有一个艺术家的发展计划，包括展览、推广、出版，除此外还要能够团结一批收藏家和批评家，并与媒体的保持良好合作关系。
画廊的概念始于19世纪印象派时期流行于欧洲的沙龙体制。国内的画廊业起步很晚，画廊与收藏机制都是在上世纪90年代中期才开始的，并且经历了一段痛苦的混乱过程，艺术市场的欺世和自欺的弊端充斥其间，经纪人、艺术家、混居杂处，角色异位、错置。
但随着经济的急速发展和奥运临近，越来越频繁的艺术事件也在影响着作为一级市场的画廊业。它包括外资高端画廊纷纷入驻北京，如常青画廊、空白空间、Arario北京画廊；雨后春笋般的国内画廊出现，本月仅798就新开包括北京公社、台湾家画廊等三家画廊；扎堆效应的艺术区、艺术街接力赛般开辟，如酒厂、观音堂“画廊一条街”成立。艺术产业作为二级艺术市场的各拍场成绩飙升，如嘉德去年油雕秋拍成交1.3亿元。相关的事件还有政府出资举办了二届北京视觉艺术双年展及民间周边展的蓬勃；人大二会后的各地创意文化产业的高资金投入政策出台与对798艺术区的保护等等。它们都在某种程度或多或少地带动了艺术产业链内的画廊业。
“我也强调一点，那就是亚洲艺术市场的中心毫无疑问是中国，尽管亚洲是多元化的，但整个中心是中国。”这是国际知名记者Jonathan Napack 在2004年应文化部之邀前来中国参加艺术产业论坛演讲时的话。并且国际市场和国际艺术界对于亚洲艺术家的兴趣越来越浓，尤其是中国艺术家。中国的深具潜力的艺术市场吸引着无数世界高端画廊的目光，而国外的画廊要进入中国、了解中国，便捷、成本最低的就是通过博览会，经过四五天的时间来了解中国，为他们下一步战略性进入中国做好准备。在画廊博览会上，通过与国际知名画廊零距离的面对面的沟通和交流，可以学习和借鉴他们运作经验、经营理念和运作模式，并能更务实地去思考和实施构建与国际艺术市场的合作机制，把自己国内顶级的画廊，推介或者参与国际知名博览会或展会，并多渠道、多方位的不断开拓国际艺术市场，使中国当代艺术在国际市场上占有一席之地。
画廊业是中国艺术品市场的关键所在，画廊主体性的凸显，绝非仅仅是招商上的一时之