艺术家张卫毕业于广州美院国画系，曾经受过十分严格的专业教育，可是他近年来的创作，按传统的标准来评判，却一点也不专业，以致让一些传统主义者常常会感到莫名的愤怒。
首先，他也没有像其他国画家那样，以对经典图像加以修正的方式业表达心境，而是将代表传统文化的图像与代表西方文化的图像加以并置、对照，明显具有一种调侃、滑稽的意味。
从艺术史的角度看，张卫的创作方法颇受西方后现代艺术的影响，那就是从观念的表达出发，大胆采用一切可以运用的媒介与图像。尽管非驴非马，难以归类，被人责骂，也在所不惜。在一篇短文中，张卫旗帜鲜明地强调了“反殖民”的文化立场，由此，他还把近作命名为“VS系列”（在英语里VS含有针对、对照、比较的意思）。如果结合他的作品加以分析，我们似乎并不难发现，他所反抗的正是西方通过艺术话语对东方进行控制的特殊意识形态。
对世界现当代艺术史十分熟悉的人都知道：近一百多年来，西方通过武力与经济，已经成功地把文化与艺术推向了世界。在今天，西方当代艺术的强大话语权正在支配着世界艺术的格局，而东方艺术则只能处于屈就边缘的地位，这就是艺术殖民化的历史性趋势。看看西方不断推出各个双年展、三年展与文献展，我们可以清楚地感到问题已到了多么严重的地步。
正是从以上的角度出发，我认为张卫对所谓“后殖民”问题的认识首先源于语言上的焦虑。事实上，中国当代艺术的思想资源也好，形式资源也好，更多来自于西方，所以当一个中国当代艺术家进行创作时，往往会情不自禁地借用西方的艺术语言及文化标准。这不仅使得对殖民者的反抗仍然是以殖民者早已预设好的艺术语言来进行，而且使得所谓的反抗事先已遭化解，。并完全失去了对殖民性艺术语言的破坏性与颠覆性。毫无疑问，张卫显然已经清楚地意识到了这一点。但难能可贵的是，他并没有简单的回到过去，即照搬传统的语言模式来对抗西方——许多人正是这样做。在他看来，进行“后殖民”批判绝对不能简单地用二元对立的模式来进行。正如德里达早已深刻指出，二元对立观的要素首先是区分优劣，其次是想办法由我占据中心，而非我沦为边缘。那些 强调未来世